Fondée à la fin du 19e siècle, Lhoist est l'un des leader mondiaux dans la production de chaux et de solutions minérales pour un large éventail d’applications. Entreprise familiale née en Belgique, Lhoist s'est développée pour devenir une société internationale, animée par des valeurs transmises de génération en génération : esprit d'entreprise, innovation technique et gestion prudente des ressources naturelles.      

« Connecter l'industrie à la culture,
amener une industrie très ancienne à repenser ses activités,
s’ouvrir à l’avenir et aux autres mondes,
telle est notre ambition. »

Baron Berghmans, Président 

Grey stone sculpture in front of grass and trees
Tony Cragg, Untitled, 2007 Lhoist Group Collection

Établir des liens

La Collection d'art Lhoist incarne ces valeurs. Fruit de trois décennies d'engagement au service de l'art, cette collection reflète la volonté de l'entreprise de contribuer au bien-être et à la créativité des personnes, ainsi que sa connaissance approfondie des matériaux et des technologies. Elle apporte l’avant-garde artistique à ses employés et à ses visiteurs, leur offrant l'opportunité d'observer le monde d'un œil nouveau et de se connecter à d'autres imaginaires. 

Les plus de 2000 œuvres de la collection, réalisées par plus de 400 artistes différents, suscitent des débats et des passions communes qui encouragent la remise en question et le développement de nouvelles perspectives. Elles confèrent à l’entreprise une identité partagée en renforçant les liens entre ses équipes. 

Mise au point et profondeur

La qualité exceptionnelle et la portée internationale de la collection en font l’une des premières collections d’art contemporain d’entreprise en Europe, avec un accent fort sur les courants artistiques des années 1990 et 2000. 

Le choix de départ de cette Collection a été de privilégier les œuvres photographiques contemporaines. Comme l'écrivait le célèbre conservateur Pierre Apraxine à propos de la collection, qu'il a conseillée très tôt, « l’image photographique est aujourd’hui particulièrement bien adaptée pour traiter des notions abstraites telles que la vérité et l’illusion, l’authenticité et la reproduction, la mémoire et les faits. » 

Au fil des ans, sous la houlette de Jacqueline d’Amécourt, Lhoist a mandaté des artistes de renom tels que Bernd & Hilla Becher, Elliott Erwitt, Rodney Graham et Josef Koudelka pour produire de nouvelles œuvres photographiques autour de la philosophie et des activités de l'entreprise. 

Outre son attention particulière portée au support photographique, la Collection comprend également de nombreuses peintures, sculptures et vidéos remarquables réalisées par certains des artistes les plus éminents des 20e et 21e siècles. 

L'une des spécificités de la Collection tient à l'attention particulière qu'elle porte à certains artistes, représentés par plusieurs œuvres issues de différentes périodes. La Collection comprend ainsi de nombreuses œuvres remarquables appartenant à Louise Bourgeois, Tony Cragg, William Eggelston, Louise Lawler, Kiki Smith ou encore Hiroshi Sugimoto. 

photo of ball in between two tree trunks
Gabriel Orozco, Green Ball, 1995

L’art, tout autour de nous

Exposée dans l'ensemble du siège social de Lhoist à Limelette et dans ses succursales à travers le monde, la Collection apporte aux employés et aux visiteurs un réel élan esthétique, une stimulation intellectuelle et des moments de détente. Elle rappelle qu’à l’instar de l’art, une entreprise prospère dépend de sa capacité à combiner expertise technique et intuition, tradition et innovation. 

L'idée d'acquérir des œuvres d'art a vu le jour lors de l'inauguration, en 1989, du siège social de Lhoist, conçu par les architectes Marc Corbiau et François Céria. Un simple projet de décoration s'est rapidement transformé en une véritable ambition : constituer une collection d'œuvres d'art de renommée mondiale qui inspirerait et motiverait le personnel de Lhoist et les visiteurs. 

Aujourd’hui, l’art est visible dans tous les recoins du siège de l’entreprise, des bureaux aux salles de réunion, en passant par la cantine et les environs pittoresques. Des artistes majeurs ont réalisé des œuvres pour le site, dont Pierre Alechinsky, Anish Kapoor, Richard Long, Ulrich Rückriem et James Turrell. Le résultat : une harmonie parfaite entre beauté naturelle, élégance architecturale et art contemporain soigneusement sélectionné. 

Photo of three tupperwares making a shadow with yellow background
Claus Goedicke I-45, 1991 Lhoist Group Collection

Mise en valeur et conservation

Grâce aux réaménagements réguliers imaginés par Mélanie Berghmans, conservatrice chez Lhoist, et par des conservateurs invités, la Collection d'art Lhoist offre des possibilités infinies de combinaisons et d'interprétations. 

Tous les deux ans, Lhoist invite une personnalité influente du monde de l'art contemporain à concevoir une exposition pour le campus Limelette. Parmi les derniers conservateurs invités figurent Bernard Blistène (2023), Harry Gruyaert (2021), Maria de Corral (2019), Ralph Rugoff (2017) et Dirk Snauwaert (2014). 

Andrea Bellini, directeur du Centre d’art contemporain Genève, est le conservateur d'art invité de l’exposition Collection 2025-2027. Après le choix thématique de Blistène sur la « nature » et l’exposition de Gruyaert sur l'« humour », l’exposition de Bellini s’articulera autour du fil conducteur des « métamorphoses ». 

Bellini a invité le personnel de Lhoist à sélectionner des pièces de la Collection pour leurs bureaux en lien avec son thème curatorial. Un vrai succès auprès des employés Lhoist, qui ont été très réceptifs à l'exposition. 

Informations complémentaires 

La Collection d’art Lhoist est principalement destinée au personnel et aux invités et n’est donc pas accessible au public. 

Pour plus d’informations, veuillez contacter Mélanie Berghmans, 
Directrice : melanie.berghmans@lhoist.com 

Partenariats et adhésions

Membre de l’IACCCA (www.iaccca.com)  

Partenariats et mécénat : 

 

La Lhoist Art Collection est membre fondateur de l’International Association of Corporate Collections of Contemporary Art  (www.iaccca.com).